1899年5月，维多利亚女王为新命名的维多利亚和阿尔伯特博物馆奠基，并宣布:“我相信它将永远是自由的纪念碑，是优雅和进步的源泉。”V&A博物馆于2017年完工的新展览路区(Exhibition Road Quarter)是女王魅力的缩影。V&A展览路区为临时展览提供了一个新的入口、庭院和专门建造的画廊，展示了当代最好的设计，并颂扬了博物馆现有建筑的美丽。
展览路上现有的建筑最初是博物馆第一任馆长亨利·科尔的梦想。1868年，科尔勾勒出了他对科学学院大楼(现在的亨利·科尔翼楼)扩建的想法，其中包括一个拱廊，由一个带有外部螺旋楼梯和观景台的八角塔点缀。这座拟建的塔楼，作为一个独特而富有想象力的地标，将被用作“锅炉房院子”(Boilerhouse Yard)锅炉的烟囱。“锅炉房院子”曾经是一个坐落在展览路和住宅街区之间的小型、略显杂草丛生的花园。燃煤锅炉在当时是一种没有吸引力的工业必需品，需要为博物馆的许多建筑和画廊供暖。
不幸的是，财政部没有批准这笔开支，所以科尔对展览路的设想仍然没有建成。然而，近30年后，建筑师阿斯顿·韦伯(Aston Webb)的设计被接受为一系列巨大的新建筑，沿着展览路和克伦威尔路的230米façade完成了博物馆，并将零碎的维多利亚式发展连接成一个更有凝聚力的方案。韦伯解释说(事实证明，他过于乐观了)，他的计划的主要好处是，它可以让游客在建筑内定位，并快速感受展示。
1909年，阿斯顿·韦伯的屏幕建成，将他的新建筑的展览路façade与现有的科学学校连接起来。这是一种巧妙的建筑干预，也是隐藏锅炉房院子的优雅解决方案，下面是坚固的石墙，上面是优雅的柱廊，可以让路人瞥见远处的建筑。
随着20世纪的发展，对曾经必不可少的锅炉的需求消失了。然而，即使在它们被移走之后，屏幕仍然保留在原地，并继续限制公众对博物馆西侧的视线。在战争年代，这一段遭受了相当大的破坏。一份关于灾难的报告称:
两枚威力巨大的炸弹在展览路附近爆炸。它几乎摧毁了博物馆的西侧。砖石结构的表面被撞得很厉害，展览路的门也被炸开了。几乎所有的窗户、框架和铁格栅都被破坏了，我们也失去了博物馆那一侧的大部分玻璃屋顶。
在阿斯顿·韦伯(Aston Webb)的屏幕上和相邻的门口仍然可以看到弹片爆炸的证据。1987年，刻字师兼设计师大卫·金德斯利在其中一块石头上的炸弹损坏处周围刻上了铭文，以提醒游客“这座伟大博物馆在冲突时期的持久价值”。
今天，在阿斯顿·韦伯(Aston Webb)完成并统一博物馆的著名项目一个多世纪后，V&A展览路项目已经承担起了对V&A博物馆进行物理改造的重任，并继续履行博物馆的使命，以创新的建筑环境激励所有进入博物馆的人。
经过广泛的国际竞争，Amanda Levete建筑事务所(AL_A)从来自世界各地的110多个建筑团队中脱颖而出，为博物馆设计了一个新的庭院、入口和展览馆。过去十年来，游客人数增加了两倍多，新设施为该地区带来了巨大的利益。已故的V&A博物馆项目、设计和地产总监莫伊拉·杰米尔(Moira Gemmill)表示，他们一致选择了AL_A，因为他们的设计感觉像是“阿斯顿·韦伯(Aston Webb)开始的一个想法”的延续。他最初的想法是一个花园-一个会议空间-因为锅炉的放置而被废弃，在宏伟的展览路庭院中重新复活，提供了非常需要的公共空间，可以聚集和放松。
展览路庭院是英国第一个瓷瓦公共庭院。在荷兰的Koninklijke Tichelaar Makkum陶瓷厂的帮助下，制作了超过10,000块具有各种山脊和釉料的瓷砖。Amanda Levete说:
V&A博物馆的职责是教授艺术与工艺、制造与制作之间的关系。我们在庭院中所做的，特意选择了一种非常古老的材料……[是为了提供]技术、工艺和艺术的融合，这就是V&A博物馆的收藏所做的。
这种材料的选择回应了V&A博物馆许多引人注目的装饰陶瓷的例子，并作为它下面空间的宣言。展览路庭院包括一个café和一个眼洞——概念上就像博物馆的玻璃橱窗一样——可以让阳光进入塞恩斯伯里画廊。
从展览路庭院，游客将通过布拉瓦尼克大厅进入塞恩斯伯里画廊和更广阔的博物馆，布拉瓦尼克大厅是V&A博物馆的一个主要新入口，预计将迎来每年340万游客中的一半左右。塞恩斯伯里画廊是一个1100平方米的无柱地下空间，是英国最大的临时展览空间之一，使V&A博物馆能够显著改善其设计和展示世界级展览项目的方式。它复杂的几何形状，虽然在技术上很精致，但被比作碾碎的天鹅绒。地下画廊和无柱建筑的挑战被AL_A所接受:
我们想出了一个折叠金属板的结构，因为当你折叠一些东西时，它会增加硬度，当你折叠一张纸时，它会变得非常坚硬，这是一种创造大跨度的非常有效的方法。
V&A展览路区的一个重要组成部分是公众与阿斯顿·韦伯的原始建筑façades的互动，以及早期的亨利·科尔翼，包括它的拉毛粉饰自1873年完工以来，公众从未见过的装饰。拉毛粉饰，来自同一个意大利单词，给了我们涂鸦是文艺复兴时期使用的一种装饰形式;它是通过在彩色石膏层上“刻划”一个图案来制作的，从而显示出下面的颜色。
亨利·科尔翼的façade是由博物馆的工作人员弗朗西斯·穆迪和他的学生设计的。这是在博物馆建筑中进行的一系列实验之一，以发现更好或更便宜的装饰技术，可能适合现代的、污染严重的城市环境。经过2012年的精心保护和修复，这座引人入胜的建筑珍品终于显露出来。
新的V&A展览路区有望成为一个细节精美、重新想象的市民空间，虽然暗指维多利亚时代的过去，但却是21世纪设计的一个奇迹。像V&A博物馆的其他展品一样，它充满了个性，在未来几年将成为博物馆的一个突出元素。
展览路区得到了纪念碑信托基金会、莫蒂默医生和特蕾莎·萨克勒基金会、黑德利信托基金会、布拉瓦尼克家族基金会、加菲尔德·韦斯顿基金会、传统彩票基金以及包括彼得·威廉姆斯、希瑟·阿克顿和维多利亚与阿尔伯特博物馆之友在内的其他捐助者的慷慨支持。
博物馆历史地点的音频描述可供盲人和部分视力正常的游客在家或参观V&A博物馆时在线收听。
