安东尼奥Canova——一个介绍

意大利雕刻家安东尼奥Canova(1757 - 1822)被认为是新古典主义风格的领军人物,灵感来自古希腊和古罗马的雕塑。他的雕塑,如“三雅”和“忒修斯和弥诺陶洛斯”因其理想的美丽和平静但严重的特点,熟练地刻在大理石。

安东尼奥Canova Possagno生于1757年,在意大利北部的一个小镇,一个家庭的石匠和雕塑家。从他早期的青少年,他训练和几个当地的雕塑家,搬到威尼斯,他可以开始之前一个独立的职业。在20岁的时候他第一次雕刻大理石,欧律狄刻俄耳甫斯代达罗斯和伊卡洛斯在博物馆,现在跑在威尼斯。这些最初的工作为他赢得了广泛的赞誉和Canova被提名为威尼斯学院delle美女救援队的成员在1779年。他已经是开发一种独特的风格,远离了-巴洛克式的传统的1700年代初,这说明激情充满运动和戏剧的场景,朝着更缓和新古典主义风格灵感来源于古希腊和古罗马的艺术。

1779年10月,Canova前往罗马研究古代和现代雕塑。他记录了他的访问,在一系列的想法旅行的笔记本。Canova抵达罗马的介绍信Girolamo Zulian,威尼斯共和国的大使,他邀请崭露头角的艺术家在他的宫殿,并证明了在卡诺的事业。Canova也迅速接触考古学家、学者和艺术家,如苏格兰画家加文·汉密尔顿,谁住在罗马,影响了年轻的雕塑家。

忒修斯和弥诺陶洛斯,大理石,由安东尼奥Canova雕刻而成,1782年,意大利罗马。博物馆没有。a.5&a - 1962。伦敦©维多利亚和艾伯特博物馆

忒修斯和弥诺陶洛斯可以考虑适当的雕塑了卡诺的事业。这是委托Zulian大使离开Canova自由选择自己的主题。完成的雕塑,Canova问Zulian显示他想要的地方,据说他的赞助人答道;“我没有雕刻,你做,因此使它有什么用你认为最好的:我祝福你,祝你好运”。Canova选择保持在他的研讨会,并迅速由奥地利购买数冯薯条,他带来了维也纳。大理石雕塑被视为第一个例子的一个真正的古典复兴风格,和被卡诺同时代广受赞誉。当时多数雕塑家拷贝现有的古董雕塑,然而忒修斯和弥诺陶洛斯Canova创建自己的作文,古典风格,达到之前从未实现。

安东尼奥Canova克莱门特十四之墓,1783 - 87,桑蒂Apostoli,罗马。通过维基共享公共领域

在1780年代早期,Canova还创建了葬礼的纪念碑——用于装饰坟墓,埋葬地点。他的规模巨大的野心透露了他为教皇克莱门特的坟墓工作十四(1783 - 87;党卫军Apostoli)和克莱门特十三世(1783 - 92;圣彼得)。Canova创造了只使用白色卡拉拉大理石陵墓,避免彩色弹珠的装饰效果,创造出优雅和简单的构图,邀请沉思。椭圆形画像在我们收集、签署和日期“Canova创作。1786”可能是葬礼的纪念碑的规模要小的多。配置文件的西特表示,召回古董皇帝的画像。画中人的身份仍然未知,但它可能是卡诺的朋友。

的画像,一位身份不明的男子,大理石,由安东尼奥Canova签署,1786年,意大利罗马。博物馆没有。a.34 - 1928。伦敦©维多利亚和艾伯特博物馆

Canova也探索了新古典主义理想神话雕塑代表和平和优雅的爱情故事,比如庆祝丘比特觉醒的心灵现在在卢浮宫,或者维纳斯和阿多尼斯在日内瓦。柔和的肖像描绘Canova由休·道格拉斯·汉密尔顿在他的工作室锤在他的右手,靠着他的真人大小的石膏模型丘比特和普赛克。(第二个图是英国画家和艺术商人亨利•特瑞山姆是谁访问他,一个时髦的活动为那些访问罗马作为他们的一部分欧洲的)。裸体的性感身体和皮肤的光滑的波兰在这些图组的序幕三雅,卡诺最著名的作品。

安东尼奥Canova与亨利·特瑞山姆和他的工作室丘比特和普赛克的石膏像,柔和的,由休·道格拉斯·汉密尔顿,1788 - 91年,罗马,意大利。博物馆没有。e.406 - 1998。伦敦©维多利亚和艾伯特博物馆

1800年卡诺国际声望是牢固确立。1802年,他被任命为监察长教皇国的文物和美术,一个位置看到他监督梵蒂冈和朱庇特神殿的博物馆和给了他权力的出口从罗马的艺术作品。他继续工作在一系列题材,尤其是在欧洲的皇室和精英之间的需求,包括法国皇帝拿破仑·波拿巴和更广泛的波拿巴家族。的真人大小的斜倚的拿破仑画像的妹妹波勒兹波林,维纳斯胜利尤其以其逼真的渲染她的柔软的皮肤和挑衅的姿势。雕塑激励了许多变化和副本在19世纪,包括三个例子树脂,玻璃石膏——由呈文法国当代艺术在2018年维多利亚和阿尔伯特博物馆。

波勒兹波林,树脂图,复制由呈文后Canova, 2018年,西班牙马德里。博物馆没有。a.18 - 2018。伦敦©维多利亚和艾伯特博物馆

1810年,拿破仑的第一任妻子约瑟芬芬妮,委托Canova创建在大理石所谓已经成为他的杰作,三雅。宙斯的作品描绘了三个女儿,每一个被赋予了一种美德,左边是欧佛洛绪涅(欢乐),在中心,光之女神(高雅)和在右边,塔利亚(青春和美丽)。招标图组显示卡诺技能重建生活的感觉肉,看起来几乎像大理石将温暖的触摸。找到更多关于三雅

三雅、大理石,由安东尼奥Canova雕刻,1814 - 17日,意大利罗马。博物馆没有。各- 1994。伦敦©维多利亚和艾伯特博物馆

另一个卡诺最高度赞扬的雕塑是斜体金星。伊特鲁利亚国王卢多维我期望Canova重新创建的一个副本美第奇金星,古董雕像,从佛罗伦萨到法国,拿破仑统治下。相反,Canova送给他一个新构想金星-罗马女神爱的灵感来自古代原始但改造为现代新古典主义时代,额外的布料覆盖她的裸体和性感的典型卡诺后工作。这个现代金星了卡诺的同龄人的共鸣和追随者谁抄袭了雕塑。我们的收藏品包括一个例子由意大利雕刻家Giovanni Maria Benzoni (1809 - 73)。

斜体的金星,大理石图,归因于Giovanni Maria Benzoni Canova之后,大约1860,罗马,意大利。博物馆没有。1269和- 1886。伦敦©维多利亚和艾伯特博物馆

从1811年开始,Canova产生一系列理想化的大理石头像代表他追求理想的美。集团由女性神话主题,古代历史以及更现代的意大利历史和文学人物。其中的半身像特洛伊的海伦,著名的美女,根据希腊神话,造成的特洛伊战争。像许多卡诺的雕塑,多个例子破产了在他的工作室——至少四人生产从1814年起与微妙的变化(原现在在一个私人收藏)。维多利亚和阿尔伯特博物馆的例子,日期为1812年之后,被认为是一个车间复制和不太可能参与了Canova自己。它不同于其他已知的版本的头发鬈发和卷须帧海伦的脸。

特洛伊的海伦,大理石半身像,受到安东尼奥Canova研讨会,1812年之后,意大利罗马。博物馆没有。a.46 - 1930。伦敦©维多利亚和艾伯特博物馆

卡诺最后的作品之一,在1822年去世,留下未完成的睡觉的仙女现在在维多利亚和阿尔伯特博物馆。女神,在希腊神话中一个小神被认为是自然的化身,裸体躺在她前面的岩石部分覆盖着布料。组成的灵感来自于古典音乐睡觉的雌雄同体,现在在卢浮宫收藏,雕塑,Canova发现具有很大的影响力。睡觉的仙女是一群Canova的晚期作品,描绘了倾斜的形式。图的模型是在1820年,一年后就被委托的侯爵兰斯顿翻译成大理石。Canova是在他死后,离开他的兄弟,阿贝Canova, 1824年完成雕塑。四个字母是获得与雕塑告诉一个冲突的故事卡诺参与这项工作。阿贝Canova坚称,安东尼奥Canova在雕塑的雕刻没有发挥作用,然而,一个车间助理声称他工作直接在“空间之间的肩膀和一半身体”——构成的一个关键方面。

睡的少女,大理石的人物,受到安东尼奥Canova和车间,1821 - 24日,意大利罗马。博物馆没有。a.30 - 1930。伦敦©维多利亚和艾伯特博物馆

尽管他广泛流行在他自己的时间,卡诺的名声在19世纪末和20世纪初拒绝批评背离他们认为过于浪漫化新古典主义的自然主义。然而在1950年代,卡诺的贡献是重新审视,今天他再次被认为是最伟大的新古典主义雕塑家。

标题图片:忒修斯和弥诺陶洛斯,大理石,由安东尼奥Canova雕刻而成,1782年,意大利罗马。博物馆没有。a.5&a - 1962。伦敦©维多利亚和艾伯特博物馆