加纳摄影师詹姆斯·巴尔诺(James Barnor，生于1929年)的实践跨越了60年，跨越了两个大洲，从街头到工作室，从时尚到纪录片，现在被公认为摄影史上的先驱人物。
在阿克拉和伦敦之间穿梭，詹姆斯·巴诺的摄影肖像从视觉上描绘了转型期的社会:加纳从英国获得独立，伦敦拥抱摇摆的60年代的自由。
巴诺1929年出生于加纳的阿克拉，17岁时在一所教会学校教编织篮子时，他得到了自己的第一部相机(柯达布朗尼娃娃)。受这个新设备的启发，他放弃了成为警察的计划，开始在他表弟的摄影工作室当学徒。在这里开始了他非凡的职业生涯和创作之旅。
1949年，Barnor在阿克拉的詹姆斯敦区开设了Ever Young工作室。他在20世纪50年代早期拍摄的黑白照片捕捉了一个处于动荡中的国家，它正在走向现代化和独立。在彩绘的背景和分开的窗帘前，巴诺的客户被邀请纪念他们迅速发展和确立的个人身份，并承诺看起来“永远年轻”。多亏了Barnor著名的摄影修图技巧。照片标题为Selina Opong, 10号女警察说明了一个新进入城市职业的年轻女性的自信、骄傲和乐观。通过与镜头的直接联系和精致的服装，在这幅熟悉的家庭式肖像中描绘的母亲和孩子，我手中的一切(参考印在母亲卡巴和包装上的短语)描绘了一种谦逊的自信感。
Barnor还在阿克拉做过摄影记者，是第一个工作人员的摄影师每日图表报纸。在那里工作期间，他拍摄了一些引人注目的人物，比如1957年独立后该国首位领导人夸梅·恩克鲁玛(Kwame Nkrumah);肯特公爵夫人玛丽娜公主;副总统理查德·尼克松，以及其他许多人。
1959年，巴诺移居英国，在肯特郡的梅德韦艺术学院学习摄影。与此同时，Barnor为周刊杂志贡献了大量的纪录片和时尚照片鼓．公司总部设在约翰内斯堡，在伦敦舰队街设有办事处，鼓是非洲第一本黑人生活杂志，也是颇具影响力的反种族隔离刊物。Barnor的照片鼓像伊娃这样的模特给现代魅力带来了新的面貌，并为世界大都市社会的想象做出了贡献鼓的S的跨国读者。通过他的工作杂志上，Barnor帮助重新定义了对黑人美丽、优雅和风格的敏感描绘的标准。
Barnor对伦敦充满活力的想象进一步反映在他对BBC第一位黑人广播员和加纳同胞Mike Eghan的描绘中。这张照片拍摄于皮卡迪利广场喷泉台阶上霓虹灯的嘈杂声中，巩固了黑人文化在英国的出现。伊根张开双臂，似乎自信地拥抱了伦敦历史上这一时期的能量，作为一个新兴的多元文化城市。
在英国呆了10年之后，巴诺于1970年回到加纳，帮助爱克发-吉华的子公司sickh - hagemeyer公司建立该国第一家色彩处理实验室。这是加纳历史上的一个决定性时刻，Barnor利用他在英国上学期间学到的技能，将彩色摄影带到比以往任何时候都更广阔的市场。
在爱克发-吉华特实验室外拍摄，店员拿着瓶子，作为颜色指南，已经成为巴诺作为色彩实践者的先锋角色的象征。一位穿着时髦的店员身后飘扬着鲜艳的红色爱克发(Agfa)横幅，举着五颜六色的瓶子摆着姿势，展示着新普及的摄影工艺的彩色可能性。然而，这张照片从来没有打算成为它的标志。巧妙地摆出彩色瓶子的姿势，Barnor最初将这张照片作为测试照片，以确保摄影处理机器正确校准胶片颜色。这张照片是用来作为用机器制作的其他彩色照片的基准。然而，引人注目的色彩阵列和别致的70年代风格使它成为Barnor开创性工作的彩色象征。
在照片中，两个朋友开着詹姆斯的车去教堂庆祝两名身穿鲜艳肯特布的妇女倚在詹姆斯的红色“Studio X23”汽车上。“色彩真的改变了人们对摄影的观念，”Barnor说，“Kente是加纳编织的多种不同颜色的织物，人们希望在教堂后或在镇上穿着这种布料拍照，所以(彩色摄影现在在加纳可以使用)的消息很快就传开了。”从头到脚的风格无可挑剔，这些女人用20世纪70年代的耀斑装饰她们的肯特布，这是独立后对她们的习俗自豪的有力声明。
同样迷人的是，巴诺为索菲亚·所罗门小姐拍摄的特写镜头与他的一些编辑工作有关鼓并展示了色彩在服装上的迷人运用。萨洛蒙的闪着绿光和黄光的裙子让人眼前一亮，与照片中零星点缀的绿色图案相得益彰。由于拍摄这张照片的原始底片已经变质，绿色的形状在美学上提醒我们摄影的物质性，并与裙子的绿色设计巧妙地相呼应。
巴诺于20世纪90年代回到伦敦，至今仍住在这里。他的摄影经历了20世纪加纳和英国最重要的文化和政治变革时期，尽管他只是在晚年才因为对全球摄影的决定性贡献而获得认可，但他的遗产将永远存在。
这个选择摄影:James Barnor与V&A博物馆收藏的其他非洲摄影师的作品一起展出Seydou Keita，Hamidou麦加而且同样的很抱歉．
