通过蕾切尔李和Gesa沃纳高级纺织保护显示专家
维多利亚和艾伯特博物馆,和服历来表现为二维的艺术作品,挂载到丁字架站。这不仅是一个安全的方法,显示了脆弱的表面,但它也强调了设计,这些服装的艺术性和工艺。同时丁字架保持一个既定的形式显示,这种平面安装方法忽略了和服的原始功能作为一个三维件衣服——“和服”这个词直译为合适的衣服可穿。
这个短语来提供一个重要的管理者的目标为2019年的展览和服:京都走猫步了100年从17世纪的京都现代东京的和服。展览旨在展示和服与当代相关性动态和时装,挑战传统观点的标志性的服装。这意味着第一次和服被安装到一系列不同的人体模型,完全搭配项圈,日式矿工鞋(袜子),木屐(凉鞋),同时巧妙地搭着丁字架。
和服是一套长与宽袖纵切的服装在直角。它没有积分紧固件在现代使用,身体填充,under-sashes和丝带固定和服,并给出定义。宽腰带,装饰织物带长4米,然后获得紧密围绕腰部和绑成一个复杂的结,被称为musubi。选矿过程是复杂和微妙的变化在礼仪不同时期和类型的和服。作为非日本从业者经验有限的穿着或样式的和服,它是至关重要的咨询和工作与日本专家为了达到真实性和审美多个组件之间的平衡。纺织品保护与伦敦设计师紧密合作Mamiko佐藤女士和东京的馆长顾问女士Kohka Yoshimura。专家的指导下安装过程分解为阶段,可以由该博物馆服装越来越多的团队。
首先,适当大小的人体模型是不同时期的服装。由于历史的男人和女人的和服,娇小的衣着即被选中。服装人体模型的高度以及手臂的长度可以很容易地调整,这意味着关键细节的定位手腕上的袖口可以实现。当代女装有更大的选择的程式化的玻璃纤维人体模型,证明了任何人都可以穿的和服,是服装、性能或通过个人风格。一个新的男性人体模型是当代男装开发的。简化图稍微短了确保和服会坐在准确的长度在脚踝。这强调了脚分开脚趾模压持平,启用setta和木屐(鞋类)安全地安装作为一个整体的一部分。
一旦所有的人体模型被选中每个图与层聚酯棉填充。通过填写的腰,压扁的胸部、臀部和胸部的曲线被最小化。这创造了一个更加统一的轮廓,进而帮助和服的织物表面面积最大化,强调优雅的直线。
第二阶段是从conservation-approved使基础材料。一个传统的juban(内衣)对身体来保护着汗水和穿的和服,唯一可见的部分是它的衣领。尽可能多的和服不再有这种原始的,在副本替换。的定位juban领口述的形式和服,特别是深曲线的脖子,这是一个重要的设计特征对于许多额外物品和服(图1)。通常用于穿着和服是内部,包括obi枕头、waist-stiffeners,棉布腰带。与所有必要的项目第三阶段,穿衣的实际过程,可以开始了。
黄金法则后折叠的左边/右边,每个和服紧密地缠绕着模拟人体的臀部。缝对齐,尽可能保持直甚至为了维持一个表面。同时建立了和服的最终长度通过折叠多余的面料到低腰深水平塔克。衬垫弹性关系,腰带,帮助支持材料和软垫保持层牢固(图2)。
一次满意的定位obi可以穿和服。宽腰带系可以是一个复杂的过程,因为他们的体型和材料,从沉重的轻量级的丝绸锦缎。因此,把所需的每个obi实践与副本亚麻布,以免在处理。的位置和长度obi必须仔细考虑为了留下足够的织物来创建musubi中后卫(结),绑在腰。有许多结变化依赖于每个obi或和服的风格和十多个不同节成形,为展览。两个重要配件完成obi美学等obiage(scarf-like织物的长度)绳(编织绳)。同时作为装饰和支持项目obiage隐藏垫和支持绳持有obi结。
美丽的和服穿时充分重视。利用三维显示方法,包括动态人体模型构成,假发和道具、和服被带到生活,转化为当代展览设置,辅以传统丁字架显示(图3和图4)。
和服的穿衣服是一门艺术,不仅需要一个数组的实用技能和技术也是一把锋利的眼睛来创建形状、比例和平衡为每个单独的和服。通过与日本专家合作,我们能够开发定制的基础以支持传统的选矿方法。这种协作的方法使我们能够成功挂载和服作为服装的可穿戴和真实物品,同时保持保护标准和发展新的技能。
确认
我们感激安娜·杰克逊门将,亚洲,和约瑟芬溃败,馆长,亚洲部门,在这个项目的持续支持。我们特别想感谢女士Kohka Yoshimura和佐藤Mamiko女士慷慨的指导和建议。
