5月27日，服装工人对象研究日

5月底，我们欢迎参观者参加V&A工作人员在服装工人中心举办的一系列讲座，这是我们服装工人学习日的第二个讲座。在这些演讲中，我们展示了一些我们在Blythe House宏伟的瓷砖墙壁内进行的研究。和十月份一样谈话内容非常丰富，突出了服装收藏的范围和帮助经营服装工人中心的个人的不同兴趣。以下是我们谈话内容的一部分:

约瑟芬溃败，远东区助理馆长

Mamechiyo Modern设计的当代和服

出于保护的原因，V&A博物馆很少能够展示和服，因为它们实际上是穿着的，所以它们通常被安装在T形杠上。穿着和服的艺术，kitsuke，是相当复杂的，需要大量的部件，如宽腰带，宽腰带，宽腰带，宽腰带，宽腰带，汉eri，塔比，佐日这些还只是可见的部分!这意味着今天的和服主要是在正式场合穿着，由专业人士设计。然而，近年来，和服出现了一股由Mamechiyo Modern的Mamechiyo等设计师引领的复兴风潮。V&A博物馆从Mamechiyo Modern收购了Mamechiyo这套和服在2011年。Mamechiyo受到20世纪初复古风格的启发，试图让和服变得有趣和平易近人，从而确保它仍然是一种活的艺术，而不仅仅是过去的传统。

Sarah Westbury，收2022世界杯抽签完整视频藏品管理助理，家具，纺织品和时装

一个人的棺材:年轻女子和她们的刺绣

在17世纪晚期，刺绣技能是受过教育的年轻女性的基本标志。早期的训练和小手可以创造出绝对惊人的作品。玛莎·埃德林(Martha Edlin, 1660-1725)在8岁时制作了她的第一个采样器;第二年，她完成了一件更具挑战性的剪纸作品——从亚麻布上剪下单根线。t.433 - 1990而且t.434 - 1990）.

一位年轻女子所学会的所有技能的最终展示是一个棺材，一个小箱子，上面绣着她自己的作品。年仅11岁的她就会模仿流行的印花图案，制作出熟练而精致的刺绣。然后橱柜制造商会为她将面板安装在木架上。棺材是非常特殊但极其脆弱的物品，所以我们只能在昏暗的灯光下在画廊里展示少量的棺材，包括玛莎的。

这意味着我们在服装工人中心有很好的收藏。我最喜欢的可能是一个比玛莎更好的例子。它是由赫特福德郡诺科特霍尔斯玛特家族的一位年轻女子制作的，在350年的生命中，它被保存在一个保护性的盒子里，因此保存状况非常好，颜色非常鲜艳。

即使是来自富裕家庭的年轻女性，斯玛特小姐也可能没有多少属于自己的空间。她的棺材里装着她的小宝贝——珠宝、化妆品、信件、缝纫工具(还有她的秘密!)棺材通常都有隐蔽的隔间——这个棺材有五个隔间。通过比较我们的收藏，我发现这些隔间通常在相似的地方。记住，斯玛特小姐的母亲可能在小的时候也做了一个棺材，所以她知道女儿藏在哪里!

Kirsty Hassard，助理馆长，家具，纺织品和时尚

18世纪的主题粉丝

这插图，时事风扇它可以追溯到1734年，是18世纪的典型作品。看起来像是打牌的场景，实际上是对当时政治动态的评论，在波兰继承战争期间。女性将扇子用作时尚配饰，但她们也可以用扇子来表达自己的政治观点。粉丝使女性能够评论和参与政治事件。扇子上的图像是开放的，可以进行解释，完全取决于它们佩戴的位置和使用方式。有趣的是，扇子的背面通常有不同的设计，所以如果显示的观点不受欢迎，可以更改扇子。局部扇子往往非常便宜，因为它们是为了纪念一个特定的时刻，然后被替换。很有趣的是，为什么有这么多的人被丢弃了，而这个人却幸存了下来!可悲的是，我们现在都不知道为什么它会被从火中或垃圾箱中救出来。

艾玛·罗杰斯，南亚及东南亚助理馆长

印度家用刺绣:孟加拉康塔棉被

Kantha是一种刺绣的名字，这种刺绣来自孟加拉的家庭生活中心，现在南亚的地区分为现代的西孟加拉邦和孟加拉国。康塔也是一个循环利用的故事。当棉纱丽和dhotis(孟加拉人的日常服装)穿坏后，家里的妇女会把旧棉花一层层地拼凑在一起，用纱丽边界上的彩色线把它们缝在一起，用简单的针线编织成刺绣，精心编织成图案和形象的图案。这种类型的绗缝为家庭创造了大型物品，如床罩和地板垫，以及较小的纺织品来覆盖书籍和其他珍贵物品。这些妇女在被子上绣的图案反映了她们的日常生活和生活环境:带回家做晚饭的鱼，丈夫和儿子在船上工作的船，森林里的老虎和大象，神和神话场景。这一切都记在他书上。我为学习日挑选的被子包括这些主题，还有ratha还有用于节日的闪亮战车，以及古印度的象征——生命之树和神脉轮。

苏珊娜Cordner研究助理脱衣服展览

内裤和细节:内衣介绍

随着我们关于内衣历史的展览在一年内开幕，学习日似乎是一个好时机来看看其中的一些作品和主题。除了舒适和卫生，对身体的支持和操纵也是内裤历史上的一个关键主题。考虑到这一点，为了比较轮廓、技术和设计的变化，我选择了19世纪60年代、20世纪20年代和50年代的一些有趣的内衣。

这些例子包括19世纪60年代的涡纹花纹衬裙(既保暖又让裙子显得丰满)，以及20世纪20年代的束带胸罩，目的是保持胸围平坦。虽然我们倾向于认为束身衣是残酷的束缚，但19世纪末的许多创新者^thCentury努力证明，如果穿着正确，面料合适，紧身胸衣对健康和积极的生活方式是一个积极的补充。Aertex现在被用于运动服，但最初是用在紧身胸衣上的，它是夏季“健康”紧身胸衣的流行材料，因为它能让皮肤更好地通风。相比之下(尽管可能没有你希望的那么多)，我给他们看了一只20世纪50年代的黄蜂。“黄蜂腰”是一种通常由有骨弹性材料制成的腰带，是帮助佩戴者达到迪奥“黄蜂腰”新造型那种夸张的沙漏形理想的必备工具。所以，金·卡戴珊的腰部训练器可能不太可取，但它肯定不是什么新鲜事…

汉娜·弗比，助理馆长，家具，纺织品和时尚

伊芙琳戈登的刺绣高级时装

在纺织品和时装收藏中，有超过260件由Eveline Gordon设计的刺绣样品。这些设计是为服装设计的，并在伦敦高级定制时装屋(London Couture Houses)内部工作，主要为沃思(Worth)服务。这些样品主要可以追溯到20世纪30年代和60年代，它们记录了当时许多高级定制礼服的材料、工艺和设计匠心。

从16岁(1920年左右)开始经商，戈登在她的职业生涯中为几家公司工作过。到1948年，她负责沃思伦敦公司的刺绣部。作为这家公司的关键人物，戈登和其他许多人一样，在时尚界仍然是一个相对匿名的贡献者。在纺织品和时装收藏中只有一件衣服，1961年欧文·海德·克拉克为沃斯设计的婚纱这是刺绣师伊芙琳·戈登(Eveline Gordon)的作品。下面是我最喜欢的两个例子:

t.246 - 1986

t.253 - 1986

威尔·牛顿，助理馆长，家具，纺织品和时尚

可疑的耐用性?两件时尚的橡胶雨衣

在我的演讲中，我认为展示两个无法展示的物体会很有趣。这些物品是雨衣:丝绸的例子20年代H. Ketchy的作品;另一件是棉花，是韦斯特伍德1991年的系列，肖像。两者都是通过在背面应用硫化橡胶(即通过加热和与硫混合稳定)来防水的。不幸的是，两件雨衣上的橡胶都退化了，变得非常脆，使雨衣变得非常硬。现在，它们都不能安全地放在完全打开的人体模型上，它们都散着一层橡胶状的碎裂灰尘。

目前还没有有效的方法来解决这些外套的共同问题。特别是丝绸的例子非常漂亮，银色别致，形状像一个雪天使，在展览中看起来会很漂亮(比如，我的雨衣展览，在时尚画廊展出到10月)。然而，这绝不是V&A博物馆的“肮脏秘密”，这两件服装相隔70年，却因其材料特性而结合在一起，它们很有价值，因为它们让我们了解到，即使是最高端的时尚物品，在使用长期稳定性可疑的材料时，也会发生什么。博物馆现在面临着一段自我反省的时期，因为他们试图解决工业制造的现代材料长期不稳定所带来的问题，以及如果这些物品开始分崩离析，这些材料将如何表现。

如欲了解更多有关制衣工人纺织及时装研究及保存中心的资料，包括如何预约参观藏品，请浏览V&A网站。