注:术语“黑人”是历史上用来描述人的黑人非洲(撒哈拉以南)遗产,但自1960年代以来,已经从使用,越来越多的被认为是冒犯。这个词在这里重复原来的历史背景。
编目员在这个词和形象部门,我总是采取一个机会,在商店里寻找有趣的对象目前没有在博物馆展出。照片和绘画研究房间关闭两周每年承办部门盘点。在我们最近的盘点,我偶然发现一盒照片描绘各种各样的非洲雕塑,由摄影师沃克埃文斯。
埃文斯(1903 - 1975)最出名的是他的具有里程碑意义的摄影项目记录大萧条在美国在1930年代,由美国政府的安置管理(RA)和农场安全管理局(FSA)。我希望发现更多关于照片他除了这些项目,作为一个领军人物纪实摄影与阿尔弗雷德施蒂格利茨和保罗链。
埃文斯的主任接洽现代艺术博物馆(MoMA),阿尔弗雷德·h·巴尔,Jr .)拍摄超过600贷款对象具有里程碑意义的焦点非洲黑人艺术展览策划由詹姆斯·约翰逊在1935年《理发师陶德》。约翰逊被巴尔斯威尼被聘为馆长:他将成为绘画和雕塑在现代艺术博物馆的董事,后来的主任古根海姆博物馆。
约翰逊《理发师陶德》花了2个月周游英格兰、德国、法国和比利时贷款安排对象从众多的博物馆和私人收藏家。选择的对象——如面具和生育的偶像——强调了工艺生产的木制和金属雕塑在撒哈拉以南非洲地区,尤其关注工作在西部和中部非洲国家如喀麦隆、马里和布基纳法索。Sweeney Johnson和他的同事们是难以给出精确的日期时,雕塑,尽管粗略估计有:木制雕塑被认为没有超过三百岁的展览,而金属雕塑可能已经产生了16世纪前。
埃文斯是细致的技术使用,确保一致性,尽管巨大的任务。他花了超过200小时拍摄选中的对象在几个月的时间,从不同的角度拍摄多次与关键部分。他挑剔地确保照片印和正确安装。展览的安装是故意为了非洲雕塑艺术的历史经典:物体和灯光的设置允许抽象作品采取中心舞台。
用他的相机8×10英寸,埃文斯试图强调额之间的艺术交流的对象,前后左右概要文件,强调深度和体积,以及雕刻的细节。雕塑往往占据了几乎整个框架。埃文斯将密切关注的对象,甚至把他否定之前打印。印刷过程中,安装和整理打印成目录总共花了近一年。
巴尔认为教育是不可或缺的精神博物馆:他希望被埃文斯拍摄的照片被包括在一个投资组合(非洲黑人艺术的摄影文集)捐赠给大学提供大量的非裔美国人学生如在亚特兰大,斯佩尔曼学院和公共图书馆。其他机构对非洲艺术感兴趣然后接洽购买照片组合。维多利亚和阿尔伯特博物馆支付的费用为85美元投资组合的一个副本。
Sweeney在组合目录,约翰逊认为,民族志的作品从非洲之前阻止观众欣赏艺术雕塑的“塑料”性质——一个话题他讨论更大的长度等文章和书籍塑料重定向在20th世纪绘画(1934),前一年出版他的作品在纽约现代艺术博物馆的展览。他还明确表示,他觉得木质雕塑特别是有影响力的许多欧洲和美国艺术家的工作。现代艺术博物馆的一个关键部分主管巴尔的推理文档展览将继续确保子孙后代可以理解,“非洲是一个雕塑家的艺术。”
展览成为访问量最大的展览在现代艺术博物馆在那段时期,超过30000名游客在开业前两个月的承认。巡回展览规模较小也有组织的旅行在美国一年多了。与此同时,博物馆的尝试与当地的非裔美国人社区在纽约参观人数增加了近10%。媒体也积极响应,轶事激进的艺术家和收藏家大量参观了展览。
虽然这身体的工作往往被埃文斯的金融服务管理局工作,很明显,的照片非洲黑人艺术展览在文体上与他的美国南部的农民和建筑的图像。例如,照片等艾莉美Burroughs的肖像利用类似的技术:主体占用大部分的框架和埃文斯演示了一个类似的使用角度。
沃克埃文斯的历史性的非洲雕塑的照片仍然是一个主要来源为非洲艺术史学者和埃文斯的渴望探索更多的工作。如果你想看到这些照片,参观博物馆的照片和绘画之间的书房10 am-5pm周二到周五。关于访问的更多信息可以在这里找到://www.theartofbatik.com/info/study-rooms prints-drawings-study-room
