在我们设计工作室小狗的尺度上,从茶壶塔。在频谱是展览设计,相当于近一半的项目工作室目前正在。你可能看过内袋:维多利亚和阿尔伯特博物馆卢西亚萨维博士,我们设计了馆长。展览设计是历史上被忽视在建筑领域,但在这里我想和你们分享我们认为它为什么如此重要,在维多利亚和阿尔伯特博物馆设计师做幕后工作。
创建微型世界
我们相信,展览设计是关于讲故事。不仅仅决定对象去哪里,展览设计应该创建微型世界,支持和提高游客的体验。这是一个真正的协同设计过程和设计师之间充当中介能够访问公共和馆长——有一个对内容的理解和如何最好地显示它,同时也保持一定的距离,让我们澄清消息问什么,为什么,谁。
的设计理念内外袋:开玩笑地回应一袋如何被私人占有和公开声明。带红色的部长级派遣盒由财政大臣高举在预算的日子。他们承诺未来繁荣的象征,同时功能公文包,被媒体拍到与文件泄露出去。我们创建了两个不同的角色设计为两个级别的维多利亚和阿尔伯特博物馆的时尚画廊:楼下,一种亲密的空间排列在城墙织物色彩鲜艳;楼上,一个广阔的空间在圆顶建筑比如柜子安排作为一个迷你城市。
模型、通信和协作过程
在我们的工作室,我们冠军协同设计,优先考虑很多的声音在任何单一的设计师。探索共同的价值观往往会产生意想不到的结果,最终,更丰富的设计:对我们来说,不仅仅a + B = C。
为内外袋:展览,例如,与我们合作策展人卢西亚萨维博士;一个奇妙的的研究团队,环保人士和设计师在维多利亚和阿尔伯特博物馆;组成的设计团队,设计师2 d (Heather Whitbread博物馆设计工作室),照明设计师(工作室ZNA),杀毒软件设计师(Cultureshock), AV硬件设计师(DHD服务)、项目经理(弗莱明Associates);和制造团队setWorks(建立)和泛光灯(图形)。
这种合作是如何工作在实践中,跨学科,责任和优先级?对于这次展览专注于一系列的物理模型和原型的设计开发,测试和形象化。其中最大的,娃娃形状的卡片和纸模型捕获完整的1:50规模的展览,展出的一部分塑造空间:建筑模型展览建筑中心。
1:50模型是一个重要的工具在设计过程中,一个核心的会议和讨论,让我们明确和直接沟通的复杂性三维设计。它减少了需要合作者能够阅读技术图纸和删除任何歧义经常发现在CGI的视觉效果。
模型本身是建立在我们的工作室使用简单但有效的技术。蚀刻,白色丙烯酸激光切割从计算机绘图文件被用于如波纹板和核心的永久特性。手把灰色卡组装和粘建立画廊墙壁和其他现有橱柜和特性。展览的设计元素所示全部颜色来区分他们从现有的建筑空间。代表丝网印刷织物墙的低水平显示我们使用图层打印描图纸的手绘细节。楼上,制造商的表了微型版本的皮革隐藏和织物色板制成的小块彩色纸和卡片。
对工作室的杂种狗
工作室成立于2017年,马特是一个跨越文化和身份的架构和设计工作室,placemaking和公共领域。我们的抱负是创建快乐的项目让每天的生活更美好。
