这可能不是最后的边疆。但这与空间博客条目开始和结束。宇宙大爆炸的宽屏,大型格式和全景。艺人表演的位置和联系的人。有争议的政治空间,建筑房屋和建立社区。
第一站。让我梁你非住宅艺术家的工作室。所有艺术家和流血的空间。这并不是什么新鲜事。东伦敦目前的规则,但是在过去的艺术家会拉伸,伦敦西部,翠绿的草地和新鲜的空气。威廉Mulready是第一个艺术家在肯辛顿定居在19世纪的第一个十年。他与其他艺术家分享挖掘约翰Linnell在肯辛顿砾石坑然后工作室的房子为他制造在1827年林登格罗夫(现在花园,房子不再是现存的)。这是在第一次发展浪潮拉德布莱克房地产和Mulready在这里住了他的生活的其余部分。近四十年后,纳撒尼尔·韦斯特莱克刚刚皈依了天主教,他的师的朋友,约翰弗朗西斯·宾利,为他设计一个房子在谷仓。西湖并没有在这里呆多长时间。也许我们可以推测这是由于区域发展成为一个糟糕的贫民窟在伦敦。他的房子仍然是站在旁边,看起来的兰开斯特西房地产。Mulready和西湖都是V&A博物馆的诞生和密切相关工作展示。在艺术方面,工作室空间和博物馆,我追随他们的脚步;这不久。
![商场,肯辛顿砾石坑,油画,ca.1811-12威廉Mulready。博物馆数量:FA.136 [O]©维多利亚和阿尔伯特博物馆](http://www.theartofbatik.com/blog/wp-content/uploads/3472403_orig.jpg)
博物馆社区的艺术家居住期间,我珍贵的商品,一个艺术家,工作室空间。我不是建立在博物馆与其他居民的艺术家。我是房客的平的房间可以雕刻,墙壁,简易。这是一个中间的空间,前委员会性质,将成为的一部分混合任期住房。没有人会在乎我在艺术上垃圾拆迁将于明年召开。我意识到在过去的线。狮子最后。过去的房子拆除。我探索这些在以前的艺术项目。现在。我住我自己的厨房水槽戏剧。
空间的介质或混合媒体呢?艺术家总是纠结于这个技术考虑,无论是处理在计算机或通过更传统的工艺技术。我通常组成一个图像通过相机的取景器或写生簿往往导致16×20英寸的图纸;这是一个遗留的暗室处理照片纸格式。
我的实习也有多个维度:艺术与社会的关系和住房和建筑。我想分享和鼓励其他人参与这些过程,我需要考虑大范围大。这是新的我,将自己的一组挑战。
我还需要与我的直接邻居在街上,居民财产,人在病房,整个区。观众可能不理解“艺术”甚至知道维多利亚和阿尔伯特博物馆是谁。
当我开始,所以我结束。一切都是飞向一个日期2015年1月或2月结束的居住在维多利亚和阿尔伯特博物馆。这是游客在午餐室学习中心。然而在维多利亚和阿尔伯特博物馆它不是普通的午餐房间。它有一个电影横扫,当然从上到下。甚至墙排橱柜空间内的一个思维空间。我在看构建全景显示在这里,也许Silchester和兰开斯特西房地产及其居民。这将包括电影新住宅开发发生的和正在形成的新社区。也或许Westway的表示(钠),建立结构主导这个区域北肯辛顿。可以我也查克在一些“染色玻璃”意象的审美兴奋吗?
8月18日我主持一个开放日将这些问题成为关注焦点。我也不知道有多少人能安全符合一室的公寓房及其4空间(20舒服地在高峰容量)。这是一个好主意很大存储空间转化为房间归档历史地图和图像。总的来说,我有60 +的游客。高兴地看到我的邻居Shalfleet驱动器上经常会看到所有的大惊小怪。这很重要,因为我打算和他们一起工作在电影项目。有一组访问开放的时代了我的生活如鱼得水。高兴见到旧同事,包括亚当•里奇在建立关键的社会风气Westway和儿童玩耍的建筑空间在1960年代。
展,我也创建了一个名为房子的图纸安装与40个房间。在每个房间有一个对象。这些对象都从维多利亚和阿尔伯特博物馆。我邀请参与者使用文字或图像的对象在房间。当地居民,玛吉泰勒,写了以下关于她的图:
“我过去看看鹿的角树和房子的墙上的圆形窗口的花园。在晚上,我会看到狐狸的轮廓走过去墙顶部的圆形窗口。然后!邻居搬出去和新邻居建立一个扩展。现代扩展覆盖并摧毁了圆形窗口。树倒了下来的观点已经改变了。我现在看看现代盒子!”
几天后,我打开我的工作室在啦诺丁山狂欢节。躲在我的公寓,我可怜的一群表演者和邀请他们。阿摩司参加狂欢节已经超过15年,我们聊了聊历史,反映在艺术作品展出。新居民从2015年进入更多的西方(一旦平拆除,新房屋建造)会发现他们的西部边缘列队行进的路线。有激烈的讨论,关于未来的狂欢节。是太大的诺丁山的街道吗?Cllr。夏娃Allison在加勒比海的远古祖先,相信有令人信服的原因将狂欢节转移到一个更大的绿色空间。这将是一个巨大的损失和信号不同的面积嘉年华已经失去了它的社区连接。
在博物馆,我一直反思这对全景艺术和艺术的先例。
Nathaniel Weslake拥有大量直立染色玻璃和油画(马赛克)相关联。我以前对他的评论粉碎染色玻璃。这次我检查了他的贡献瓦尔哈拉殿堂肖像。似乎倾向于西湖应该选择他的艺术典范,联邦铁路局Beato Giacomo da Ulma (d.1517),一位明会画在玻璃在博洛尼亚和系列是一个名不见经传的人物。为da Ulma西湖一样,我同样会为西湖。庆祝艺术和允许这种渗透进我的实践。这意味着进入一个陌生的领域,但我的挑战。我可以用photoshop开始数字和文字的脚步(见下图)这是一个简单的工具来拼贴的想法和感受立体景观的建设。只是第一步的过程正在进行试验,可能会变成工艺和电影。
在打印和书房,我仔细阅读1801计划在莱斯特广场的全景。这提出了各种行走和查看点在空间由建筑师和画家。巧妙的。我也惊叹的技巧用于一个可折叠的书纪念威灵顿公爵的送葬队伍在1852年。它是由塞缪尔·亨利Alken和乔治·奥古斯都萨拉。装腔作势的这个庄严的场合做了一个有趣的对比最近狂欢节彩车通过我的工作室。它与以前的想法融合历史与当代的创建工作。
我的艺术沉思只有兴趣转化为实际应用。如何用艺术看城市环境,我的工作室和住宅周围的社区空间,居民吗?高层居民如何看待下面的新发展发生呢?居民在高层建筑的阴影下如何应对光线和空气质量的变化当太阳爬,然后下降到西方?如何创建一个空间为公众参与的过程艺术吗?别人怎么想评论他们周围的世界?我需要记住这可能不一定符合我如何看待世界。如何优雅艺术显示后续活动的参与?我可以把这个一起在维多利亚和阿尔伯特博物馆的午餐房间作为精神食粮吗?
我不是特别想结束一个问题,所以作为postscript提供这个。
我被劳拉索思豪尔在学习管理部门和很高兴见到更多的团队。我把他们一个10分钟的挑战做出一些雕塑形式和向他们展示几个例子。如果他们最终做出一个豪华版的纸飞机,这将是很好。哒!他们做所有为维多利亚和阿尔伯特博物馆工作,优秀设计和艺术博物馆。折叠,撕裂和透明胶带。
西方视野。感觉很好。
