最后一周的“摄影历史:身体”展览将在博物馆100号展厅举行，展览将延长至3月9日。如果你参加了最近由我们出色的志愿者组织的LGBT导览团(每个月最后一个周六下午4点在大入口集合点会面)，你可能已经被带到了画廊100，因为展览包含了来自广泛艺术家的LGBT材料，我想借此机会在展览结束前简要介绍一下这些艺术家。
首先是露丝·伯恩哈德，排名不分先后。她1905年出生于柏林，1927年搬到纽约市，并迅速参与到该市蓬勃发展的男女同性恋亚文化中。即使在那时，纽约也有奇怪的变装舞会，在如今具有历史意义的韦伯斯特大厅(Webster Hall)举行了喧闹的化装舞会。伯恩哈德是一群有创造力的双性恋和同性恋女性中的一员，其中包括著名摄影师贝蕾妮丝·阿博特(Berenice Abbott)和她的情人、艺术评论家和历史学家伊丽莎白·麦考兰(Elizabeth McCausland)。伯恩哈德搬到了旧金山，活到了101岁，一直工作到很晚。她最出名的是她的裸体女性照片，这些照片在光线、形式和精度方面都是大师级的。
露丝·伯纳德(Ruth Bernard) 1962年创作的《在盒子里——水平方向》(In the Box - Horizontal)
她的审美与罗伯特·梅普尔索普(Robert Mapplethorpe)更为经典的单色裸体有一些重叠。他没有出现在这次展览中，但他的一位导师在这里。乔治·杜罗是一位富有传奇色彩的人物，也是新奥尔良著名的具象画家和摄影师。我们有一个系列的收藏，其中包括一个描绘埃米特约翰逊，杜罗的关键缪斯之一。
e.191 - 1994
乔治·杜罗(George Dureau)的《埃米特·约翰逊，献给泰德》(Emmett Johnson, for Ted)，约1975-85年
另一位反复探索黑人裸体的艺术家是尼日利亚摄影师罗蒂米·法尼-卡约德(Rotimi Fani-Kayode)。他被认为是第一批自豪地将自己的同性恋身份置于作品前沿的非洲艺术家之一，他写了一篇关于他的生活和艺术的感人而揭示的文章，题为“狂喜的痕迹”，由Autograph(他联合创办的组织)发表:“摄影是我最自信地表达自己的工具。因此，它是摄影——黑人、非洲人、同性恋的摄影——如果我要抵抗对我的完整性的攻击，实际上，是对我自己的存在的攻击，我不仅要把它作为一种工具，而且要把它作为一种武器。”
皮埃尔·莫里尼尔(Pierre Molinier)也毕生致力于探索个人身份政治，尽管是以一种非常不同的方式。在某些方面，皮埃尔认为自己既是同性恋者，也是变性人。他们在艺术派对上姗姗来迟，在50岁以上的时候进入了公共领域，打开了一扇门，进入了一个高度迷恋的怪癖唯美主义世界，这是他们多年来在波尔多的家庭工作室里私下培养的。在20世纪50年代末，皮埃尔成为André布雷顿人的朋友，进入了超现实主义的场景，但声称纯粹把艺术作为自己性刺激的奢侈品。这些照片和画作有着独特的奇特外观，完全是为了让人震惊，主要使用艺术家自己的身体，以及人体模型、洋娃娃、S&M服装和道具。展览中有两幅自动肖像。
另一位超现实主义艺术家是克劳德·卡洪(Claude Cahun)，这位法国艺术家的作品在20世纪早期到中期挑战了公认的性别规范。Cahun大胆地说:“洗牌。男子气概的人吗?女性吗?这要视情况而定。中性是唯一适合我的性别。”
1930年，克劳德·卡亨(Claude Cahun)的“Aveux non Avenus”[被否认的忏悔]的蒙太奇插图
最后是一些理想化的意大利人，他们因威廉·冯·格洛登男爵而不朽。这位男爵是最早拍摄男性裸体的同性恋摄影师之一。他的大部分照片都是在1890年到第一次世界大战开始期间在西西里岛拍摄的，总共有3000张底片。其中大部分在20世纪30年代被墨索里尼的法西斯军队以倾向于“越轨性行为”的罪名没收和/或销毁。
威廉·冯·格洛登男爵的三个坐着的年轻人，约1900年。
这一领域的许多艺术家创作的照片风格完全相同，所以他们有时会相互混淆。这里展出的另一件被认为是男爵的作品，但现在被认为是文森佐·加尔迪(Vincenzo Galdi)的作品，他是古列尔莫(Guglielmo)的模特和情人Plüschow，后者又是男爵的表亲。Plüschow也被认为是19世纪晚期重要的同性恋摄影师，他的作品迎合了当时同性恋圈子里流行的美学，以乌拉尼亚诗人和他们对古希腊人的理想化为代表。
还可以看看利·鲍厄里在伯纳德·布鲁斯拍摄的三组“幕后”风格的照片，鲍厄里当时是卢西安·弗洛伊德的生活模特，另外还有两组可爱的小银版照相法，描绘了绅士们在土耳其浴室里闲逛的场景，
两个人在土耳其浴室，罗伯特·克劳谢，约1860年。
还有一幅由Baldry & Day创作的约1900年的白金版画，描绘了一对“塞壬”，在我看来，她们对彼此更感兴趣，而不是打扰任何路过的水手!
“海妖”来自阿尔弗雷德·莱斯·巴尔德里和w·j·戴的“自然研究”系列，约1900年。
这是这些画廊的最后一次展览，2018年，它们将被改造成一个令人惊叹的新摄影中心。在接下来的几个月里，请关注该网站上的更多细节。
