记住复活节——尽管在当前寒冷的天气感觉更像圣诞节,只是没有肉馅饼,颂歌和喜悦——本周我选择马丁Schongauer美丽的雕刻基督的复活。它来自大致相同的时间和地点是上周的基督在一头驴,但为了更多独家的观众。Schongauer(1430 - 1491)在科尔(现在在法国但在日耳曼的土地),并且第一个大师的雕刻。上半年版画发展在德国的十五世纪,由于纸生产的增长时期。第一个输出是相对简单和便宜的形式的木刻,这一过程涉及到从一个木块切割设计,概述了骄傲的站起来的木块(认为土豆打印);块然后签署,纸,和整个新闻生产印刷。雕刻相比之下,包括削减设计与针状的雕刻刀成一个铜板,这一过程允许行技巧比木刻。雕刻在本世纪中叶发达,也在德国,也许灵感来自金匠的装饰技术;这是巧合Schongauer来自一个金匠的家庭,虽然他自己是一个练习的画家。
马丁Schongauer,“复活”,科尔,1479 - 1480年,雕刻在了纸上。打印&图纸书房,F级,话题,架子上6箱B,亩Ref: e.757 - 1940伦敦©维多利亚和艾伯特博物馆
版画发展的需求增加一次图片,虔诚的和世俗,在城市类。在纸上印刷图像在某种程度上廉价的替代绘画,虽然生产的比较成本从铜版印刷而不是一个木块,以及更大的视觉精致的雕刻,雕刻的威望超过木刻版画。Schongauer是第一个艺术家承认他们的商业潜力。的复活来自一系列12雕刻的基督的受难,可能已经买了单表,或者是整个系列中,取决于一个人的欲望或预算。我们可以想象它针对的是一个繁荣的中产阶级观众,谁会欣赏新奇的艺术形式,以及它的美。雕刻的证据显示这段时间很少,但鉴于Schongauer的大小和格式激情(16.2 * 11.4厘米),这将是可以这样打印陷入一个祷告书——也许另一种创新的印刷书籍之一。
虽然早期木刻版画的简单的黑色轮廓通常是彩色的,加强他们的角色作为廉价的绘画、雕刻。Schongauer的美丽的工作在于他掌握足够黑白设计——一个熟悉的概念,但它看起来很小说在1400年代。Schongauer孵化的强度不同,采用一系列惊人的中风从大胆的平行线微小hook-ended斑点,唤起自然的影响深度、体积和结构;同时他高度关注表面的线模式和形式。布料的集群基督的臀部和流苏的盾牌在右下角是设计的奇迹,更惊人的,当一个人考虑创建这种微妙的精确的技术挑战行通过艰苦的手段推动通过一个铜板雕刻刀。
Schongauer,像其他雕刻他的天,签署了他的工作与他的字母组合——作者的一个重要指标是大规模生产并广泛流传的一种艺术形式。艺术家在绘画等其他媒体工作,木材和金属制品使用他的雕刻模型。他的名声是公正的普遍。他工作的复杂性是无与伦比的,直到出现Albrecht Durer(1471 - 1528),他是自己受惠于Schongauer和他的崇拜者的工作。21岁杜勒访问Schongauer科尔希望会议,却发现他最近死了。大约在同一时间在佛罗伦萨,十几岁的米开朗基罗画复制Schongauer雕刻的圣安东尼被恶魔折磨;16世纪中期Schongauer是中提到的一些北欧艺术家之一瓦萨里的生活的艺术家。
Schongauer的复活不是在维多利亚和阿尔伯特博物馆展出,但是你可以看到它的请求照片和绘画研究的房间四级的亨利·科尔。您还可以查看其他十五打印和看到一个视频演示的木刻技术在64房间的中世纪和文艺复兴时期的画廊。
