实体瓷:399天

标题399天赋予雕塑建造的持续时间。通过这个实用的细节，观众意识到雷切尔·尼伯恩的肉体劳动。从其创造的物理性质延伸，339天处理身体的主题，身体形式被表现为不完整的，处于一种转变的状态。因此，这部作品立即引发了它的标题无法回答的问题。

在…面前399天我认出了大量的形式，都是模糊的。结构类似于一个柱子，由九层瓷砖组成。瓷砖本身覆盖着腿和躯干。这些身体部位的性别是模糊的，而且是不断变化的。身体的每个部分都从瓷砖中露出一半，或者似乎被吸回去了。尸体是匿名的。(看不到头部。)在描绘身体的方式上有一种自由的感觉。身体部位不受传统轮廓的限制。

当我沉思399天,我能感知有机物体——树叶、植物群和苔原。在每个贴图中，植物和人类的正式界限变得模糊。奥维德的变形记是瑞秋·尼伯恩的灵感来源。在第一卷中，奥维德描述了阿波罗和达芙妮的神话。仙女达芙妮逃离了阿波罗的求爱。她被河神Peneus拯救，变成了一棵树。精神分析学家达里安·莱德(Darian Leader)将这些瓷砖与珊瑚礁联系在一起。相似是令人满意的;它赋予瓷器以深海生物的奥秘。

我发现399天有提神的效果，就像呼吸海洋空气一样。瓷器在形式识别和方向移动方面具有挑战性。例如，垂直列被单个瓷砖的多向特性抵消。具体地说，扭动的人类形体不具备方向性。因此，这是一种令人不安和情绪化的体验来思考雕塑。鼓励查看者在列周围移动。通过外部瓦片的垂直裂缝，可以看到列内的其他瓦片。

瑞秋·尼伯恩解放了人体，拒绝给它下定义。399天唤醒身体的意识，超越熟悉的描绘。雕塑是可以接近的，因为它为观众提供了基本的，原始的形式。399天是成功和刺激的，因为它捕捉到了转变的状态。我再次引用Darian Leader的恰当结论:

"只有当身体变成别的东西时才能真正感受到"

如果你正在寻求与艺术的一次生动的邂逅，带着你自己的身体去看399天．蕾切尔·尼伯恩的雕塑将在V&A博物馆免费展出至1月14日^th2018.

参考:

Leader, D. 2014，副作用。瑞秋·尼伯恩399天， pp66-9，伦敦:白立方。