第一个周五晚2014年,声音出来,看到一个不可思议的5812游客博物馆体验一晚致力于音乐的探索与技术的关系——从模拟到数字,从直播到数字操纵。
大晚上的成功的一部分,毫无疑问,是参与锅炉房。展示最令人兴奋的新的电子音乐通过世界上最大的在线音乐平台,锅炉房已成为一个全球性的现象。
这里,锅炉房提供了一些反思的晚上以及从三个表演者展示视频,对手控制台,以利Keszler &舵和史蒂文•沃里克从晚上专门记录。
享受吧!
之间的联系提出博物馆和锅炉房似乎并不明显。前者是一个真正的艺术机构,世界的盛会惊奇的设计和雕塑几乎游乐园感觉考虑到广泛的文化内古玩收藏;后者…好吧,我们一群吵闹的地下电子音乐广播。星期五之后的一系列事件展示集体归属感和Peckham后期,维多利亚和阿尔伯特博物馆试图做一个基于互联网,如今它被视为自己的实体。我们的人们去策划在线空间(我们猜?),以及将周围经常居住在不同的领域,不是传统的舞池空间,所以我们的独特的挑战。
出现什么奇怪的概念感到很自然。有更多的维多利亚和阿尔伯特博物馆之间的对话,比人们想象的当代文化。的大卫·鲍伊和俱乐部走猫步展览首先想到。此外,舞蹈文化——尤其是沙拉天的狂欢——可以被视为20世纪许多前卫艺术运动的逻辑进展:声波实验和使用技术;审美选择光从应用程序和视频通过传单设计和时尚;甚至即兴对空间领域和废弃的仓库用于创造性和享乐。它可以比较的方法和态度基本从达达主义到超现实主义能够进行情境主义和波普艺术。我们到达了锅前卫的标签,涉猎大量视听操纵和声波实验,真正最大限度地探索这个角。
独特的象征和谐整个周五晚发生在拍摄潘老板比尔Kouligas标签和垫Dryhurst制定环境音景在一个房间里充满了无价的中世纪和文艺复兴时期的雕塑。随着两个人坐在他们的macbook努力推动21世纪的边界噪声技术,我们抬头看到两个出奇的相似的石头从14世纪人物——后来我们达到圣人安布罗斯和格雷戈里-每个坐在他们的书籍和明显的俯视我们,明显非娱乐性的。这是一个令人毛骨悚然的生活模仿艺术和一个很搞笑的对比。
rad是许多艺术家不仅仅看到锅炉房播放他们的表演作为一个媒介,但是设施融入了我们的合作者。在此提到的开放性能、垫直接调整相机饲料上的视觉效果在我们生产商停火和Gosia直播,融合了实时聊天室评论的碎片。一个讽刺的评论对磨料材质和冰冷的盯着感觉类似于苏联的惩罚是作为独立的词“基辅”重新被漂浮在屏幕上没有上下文。整个晚上只小这样的复活节彩蛋了观众,一个矫直机为那些物理出席由大量的因素是不可能的。
执掌&伊莱同样拥抱的协作和即兴创作。他们这个疯狂的安装了一系列金属弦振动达到45度从一个华丽的上层班尼斯特到地板水平低于被远程控制了。这种安排是相当艰巨的我们的首席摄影师克里斯,他肩负着要爬在底部的安装,和在被抓到出汗字符串和破坏了整体性能。响应我们收到关于这个噩梦可能是恰当的:“得到你想要的是,我们喜欢它如果你有纠缠。这将使一些疯狂的声音,我们可以将混沌即兴创作。”我想我们永远不会知道一个会上演。
我们发现反应极大,非常可喜。并不是所有的表演都合乎我们的核心观众,但人们似乎更愿意放弃他们的偏见在门口和吸收的。说到门:企业经营“一进一出”政策是完全出乎意料的;吸收是惊人的。这个部位的质量人跳舞Thris和布拉德利的马拉松DJ设置在门厅是一个真正的视线从上面看,虽然不那么耀眼的翅膀之间的导航而潇洒和笨重的摄影器材步行!
锅炉房的风气,展示最好的现代音乐从亲密现场表演和梁在世界各地——被证明是可扩展性和适应性:从肮脏的仓库到维多利亚博物馆,周围都是无价的艺术。也有更广泛的影响:在纽约音乐经常出现在现代艺术博物馆和古根海姆博物馆;在巴黎有很多跨文化活动;维也纳Museumsquartier和悉尼的歌剧院作为城市的关系。在伦敦,人们几乎要提醒我们这些神奇的画廊设置,和他们的能力保持相关的是一如既往的坚强。近6000人降至维多利亚和阿尔伯特博物馆周五晚上看到适用是一个总快乐。
周五晚与万事达卡
不断变化,策划项目的现场表演,尖端时尚,电影,安装,辩论,特殊的客人和dj,酒吧,食物,深夜展览开口。
