艾玛·c·温菲尔德是金史密斯学院视觉文化系的博士生，他是2021年通过卡伦·塔卡尔奖学金获得资助的三名学生之一。下面是她正在进行的研究的简短介绍。
来自Côte d’ivoire的当代手工编织布是几个世纪生产和设计相互对话的协作过程的产物。我的研究的方法和理论框架模拟了这一过程，利用织物的变化特性跨越边界，无论是地理上还是时间上，以及它的循环再造能力作为其创新的核心。通过探索土著历史、传统知识和那些制作布料的人的创造性才智，我的研究探讨了当代的影响如何影响知识生产，以及在整个21世纪不断变化的布料形式的风格和模式是如何发展的。这项研究在本质上是跨学科的，涵盖了设计、人类学、考古学、文化经济学和物质文化研究。我特别感兴趣的是，从这些学科中得出的理论观点如何涉及真实性和占有问题，以及如何挑战手工织布的生产和主题发展，因为它是从农村起源进入全球市场，最终进入当代室内空间。
在多种全球叙事中，纺织品的长寿促进了从传统到现代、真实与占有、艺术与工艺、从设计到商业的各种讨论。纺织品占据了一个经常交换的空间。布料与人和空间的接触不断地通知其生产，从而产生多重叙事。布料本身就成为了一个档案，因为它保存着编织设计和艺术的微妙变化。以前对西非纺织品的很多研究都集中在讨论集体布料的历史、差异，以及对其创作中使用的材料和技术的理解。这种广泛的关注往往忽略了单个手工编织行业的复杂性和交叉性。在Côte d’ivvoire，关于手工编织工业的研究在21世纪初突然停止。因此，本研究考虑了Waraniéné村自20世纪70年代独立后至今生产的手工布。
构建一个植根于布料的框架作为档案提供了一个机会，考虑一个更流动的理论范式的表现，以探索Dioula手织纺织品的生产和设计。当代手工织布既是一种艺术形式，也是一种商品，这取决于它的产地和买家。来自全球南方的面料经常与旅游业联系在一起，因此在很多学术论述中被忽略了。此外，纺织品作为一种工艺工业通常被视为传统和不可改变的。然而，我们可以通过查看最近的母片档案，并将当代织工的声音定位为专家，更多地了解手织布的近代史和图案的发展。我们也可以质疑我们如何看待当代工艺工业的后殖民遗产，认为它受制于旅游业，因此没有自己的机构。通过编织作为一种交流的意识，本研究调查了这些交流，以了解布料本身是如何在全球商业和家庭空间中实现自身的发展、复制、创新和应用的。我的研究范围介于艺术、设计、工艺和商业之间。
Waraniene是科特迪瓦北部Côte的一个农村织布村，被称为Les Village des Tisserands．Dioula人迁移到北部Côte d ' ivvoire的这部分，并在18世纪早期在Waraniéné定居。他们带来了纺织和染色贸易。迪乌拉人是一个游牧民族，他们穿越了西非的大片地区，编织和贸易纺织品以及其他商品。今天，迪乌拉人生活在马里、Côte科特迪瓦和布基纳法索。这种跨越文化边界生产布料的旅行贸易和迁移到不同地区的历史，导致了布业之间的一系列相互影响，直到今天仍然可以看到。例如，类似的图案可以在Dioula, Baulé， Guro, Ewe和Bogolan布中找到，举几个例子。
图案的变化和变化依赖于对旧纺织品档案的访问，从中考虑新的图案和图案如何转移。然而，许多当代的编织者没有机会接触到更古老的图案。像卡伦·塔卡尔收2022世界杯抽签完整视频藏这样的纺织品收藏品是无价的资源。集合的Dampe或Damiye20世纪中期的毛毯(见上图第一张)特别有趣，因为这个图案仍然由Waraniéné的织工编织。他们称之为模式双色格子(见下图)这个主题有多个当代的迭代-一些结合了不同的颜色和小的补充纬浮主题。
我研究的主要模式之一是图案手工它是由织布大师古里巴利·科诺马巴(Coulibaly Kognoumaba)在20世纪70年代创作的。此模式类似于双色格子因为它和棋盘的设计很搭。这一特殊图案的独特之处在于其独特的浮纬图案的使用。这些主题都是四个基本主题元素的迭代(Les motifs de base所有的织工都必须掌握。从那里，织布工可以生产任何他们想要的图案。这些图案是通过一系列的数学计算和织布者头脑中的知识加载的。
看看在过去6年里编织的手工图案毯子，很容易看到图案的变化是多么的多变。追溯从20世纪70年代早期到现在的图案迭代是我研究的一个积极部分，展示了编织者如何使用基本的图案元素结合新的形式。通过接近模式，例如图案手工作为编织发展的档案，我们可以重新思考长期以来对当代编织的假设。
来自科特迪瓦北部Côte的当代手织纺织品将其丰富的实践和设计融合在一起，归功于人和布料的跨文化交流。即使在今天，尤其是在Waraniéné，布料的流动性也在不断扩大，因为它在全球经济中流通。当代迭代的模式图案手工有深刻和复杂的历史，往往是看不见的，并保存在织布者的头脑中。个体织工继续重新发明这些图案，即使在商业行业中，经常贬低和盗用他们的作品，因为他们的时代性。
感谢卡伦·塔卡尔基金会和维多利亚和阿尔伯特博物馆对这项研究的赞助，也感谢另外两位年轻的学者，他们继续推动非洲和亚洲纺织品研究的边界。
进一步的阅读
Kerstin鲍尔Kleidung Und Kleidungspraktiken Im Norden Der Côte科特迪瓦:geschicte UndDynamiken Des Wandels Vom Ende Des 19。Jahrhunderts Bis Zur Gegenwart．柏林:文学，警察，2007
Boatema Boeteng。版权问题在这里不适用:Adinkra和Kente Cloth和Intellectual房地产在加纳．明尼阿波利斯:明尼苏达大学出版社，2011
西德尼·利特菲尔德·卡斯菲尔，《非洲艺术与真实性:带有阴影的文本》，非洲艺术25岁,没有。2(1992年4月):40
维多利亚Rovine,博戈兰:当代马里用布塑造文化布鲁明顿:印第安纳大学出版社，2008年
克里斯托弗·b·施泰纳非洲艺术品过境，纽约:剑桥大学，2001
