早上好,我的名字叫凯特·白求恩在这件事情上我很高兴能在你强调的残酷的美丽。残酷的美是最大的回顾亚历山大·麦克奎恩,这也是最大和最雄心勃勃的时尚展览维多利亚和阿尔伯特博物馆了。

我们只是走过门口画廊,你将看到的形象麦昆的脸。它被他的侄子,摄影师加里·詹姆斯·麦奎因和变种之间的一个形象,他的脸和一个头骨。这是一个重要的mood-setter,它应该让你立刻到他的创造性思维。

这是伦敦美术馆,这是一个新画廊博物馆展览。原本在大都会艺术博物馆,纽约,2011年。这是一个非常重要的画廊,有十个设计,从他的三个最早的集合,包括高地强奸,鸟类和饥饿。2022世界杯抽签完整视频我只是现在站在前面的一块高地强奸。这是第一次,他使用了麦昆家庭格子呢——他父亲的家庭来自凯岛的,这些标志性bumster裤子。麦昆完全重新定义这些裤子的剪影,他降低了腰带五厘米低于潮人,拉长躯干和显示较低的脊柱。这些设计很原始,激烈和尖锐,他们展示了实验材料和过程他使用正确的从一开始他的职业生涯,比如这个美丽的叠层花边被撕的粉碎暴露模型的肉。你可以看到这些令人难以置信的治疗头的圭多用于t台模特的发型。和我要关注这缕头发。这是一个透明的塑料标签,是人类的一缕头发,麦昆使用这些最早的集合,他真的将他的DNA嵌入自己的衣服。2022世界杯抽签完整视频

我们现在走到裁剪画廊。正如你所看到的设计这两个画廊很裸露,很工业和它的感觉他在伦敦东部的霍克顿地区早期研讨会。最重要的是,麦奎因是一个裁缝大师,他16岁时离开学校成为一个在萨维尔街裁缝学徒。Anderson & Sheppard和君皇仕,然后他继续伯曼和内森,卡姆登的戏剧服装店(专供奇装异服),你可以看到这些经历如何影响他的许多设计,很多人有一个非常戏剧性的耀斑。这是我最喜欢的作品之一在整个展览。从他毕业收集开膛手杰克秸秆受害者,。这真的说明麦昆投资集合的叙事到服装本身。你可以看到特性,比如般坚硬的吻部和三副匕首般锋利袖口——我要关注那些对你——这血红色的丝绸衬里提供一个非常强大的,发自内心的品质真的唤起维多利亚时代的伦敦东区的暗面。里面这件夹克是黑色的头发,它利用McQueens审美的黑。

使野蛮的美丽如此特别和有影响力的是我们曾与他的合作者,包括山姆Gainsbury生产从1996年他所有的时装秀,到主持人约翰·高斯林用于生产他的时装秀的配乐。画廊因此非常戏剧化,身临其境,因为我们一起工作的人真正理解和认识他。

从丰饶的象征这是一件令人难以置信的收集,麦昆的鸟的女性之一。他非常感兴趣的二元性和蜕变。你看不出是否模型是一个女人或一只鸟,还是她在两者之间转换的过程。我只是想强调这个胸衣麦昆但丁的集合。它19世纪经典穿着胸衣的身影,麦昆爱维多利亚时期。他也被吸引到忧郁症与哥特传统——我们现在站在浪漫的哥特式的颜色是淡紫色一半哀悼,这是与这个美丽的喷气花边和串珠绣花。经典麦奎因,它融合传统与现代的翻领轻轻向上模糊模型的脸。

在这棺材,我们有五个从麦昆设计的最后集合,由莎拉·伯顿在他死后完成。这些作品从宗教画细节。这是一个描述波希的世俗欲望的花园。他的黑暗美学是受到极端美丽的时刻。这里我们有天使从Hugo van der”迪装饰画。最后看看这个集合:一个惊人的鹅羽毛制成的外套,涂上金漆。

现在走过浪漫的原始主义,这是一个全新的画廊,博物馆的设计。这是充满树脂骨骼和头骨。它唤起地下墓穴和意图是,你觉得你在一个水下骨罐。美丽的电影序列的导演约翰•梅普里是顶部的画廊,它显示了一个女孩暴跌舷外船,似乎淹没,她下沉在波浪之下,她撕的卷须雪纺连衣裙使她的腿,拉下她的更深。这是年初的预期麦昆的集合称为Irere。2022世界杯抽签完整视频但这是一个转型的故事,在走秀的女孩救了,她变成了亚马逊的公主。这是一个华丽的衣服从麦昆的收集Eshu和确实强调了麦昆带到伦敦时装技术标签后他作为首席设计师纪梵希。它的马鬃制成的裙子,所以真正凸显了有趣的材料麦昆用于他的设计,它有一个紧身胸衣非常细的玻璃珠,已经建立了成层,所以它有苔藓和algae-like质量,看起来这是生存和增长。所以原始主义,画廊,我们站在现在,有很多的例子,麦昆是有趣的和有趣的使用材料和庆祝他的爱的动物王国,也是部落文化。我喜欢这篇文章,因为它表明他画引用,他的灵感来自非洲平原。 We’ve got some taxidermied crocodile heads on the shoulders there. But also 1990s street culture, with those bleached denim hotpants.

再次,一个完整的对比。我们现在房间,走进一个帝王和威严。这是浪漫的民族主义,它庆祝麦昆的迷恋他的苏格兰血统。他第一次使用格子呢的高地强奸收集,但11年后他回到苏格兰的主题在他的美丽的采集卡的寡妇。更柔软,更积极比高地苏格兰呈现过去的强奸。和韩德尔在加固设计的宏伟的背景显示。但麦昆也更广泛的英国过去感兴趣,而且他也爱他的英语根基。这个集合的女孩住在一个树的灵感来源于一个600岁的榆树在苏塞克斯乡村花园。麦昆是高超的讲故事的人,这个集合是一个野性的女孩离开了黑暗的树来满足一个王子,被转换为一个华丽的女王。和很多这些设计都绣着美丽的施华洛世奇水晶,如这里的衣服,上衣——当你看它从侧面的玫瑰花蕾花瓣回忆说。 And the collection also followed a month-long trip to India that he had taken with his close friend the collaborator and jeweller Shaun Leane. And you can see those references in the jewelled slippers, and also the sari silks that are used in some of the pieces.

但是我们现在要走进在整个展览,我最喜欢的画廊的内阁好奇心最绝大多数,惊人美丽的空间。它充满了超过120的配件和显示部分。展出,你所看见的一切都是穿t台,它真的向麦昆致敬的创造性的合作。是什么让他如此特别的是,不仅是他自己非常有才华,但是他也承认他人的才能。通过他的合作,他可以实现他的野心。我们有27个屏幕在这个房间里,播放他的很多的时装秀,声音,希望你可以在这里都是来自他的时装秀。最重要的是,麦奎因是一个高超的讲故事的人,和一个出色的表演家,他确实创造了一个新的先例的职权范围所能实现的时装表演。他显示了前卫的设施和表演艺术。这裙子你看到在这个转盘旋转在结局中创建的集合称为13号和模型站在这木盘,旋转中心的时装表演,而两辆汽车喷漆机器人她的衣服住在观众面前。没有人曾见过这样的事。 It was so raw and so intense, so emotional. In fact it was the only collection that actually made McQueen himself cry. And it was inspired by the Arts and Crafts movement, and the impact of technology on handcraft. Here are some other pieces from that collection, a dress, an ensemble, rather, with a skirt that’s made from plywood, and this beautiful leather corset, a leather bodice that was made by the prosthetics workshops at Roehampton hospital, with these amazing prosthetic legs that were carved from ash wood that have filigree relief carving inspired by Grinling Gibbons. And it was modelled by Aimee Mullins, the Paralympic athlete.

麦昆爱维多利亚和阿尔伯特博物馆,他常来这里访问我们的纺织品和时尚集合,他参与我们的时尚运动时装系列的事件,并凸显在众多的展览。2022世界杯抽签完整视频他说他非常喜欢博物馆,博物馆的收藏从未失败激发和鼓励我国家特权访问这样的资源。2022世界杯抽签完整视频

我们现在移动到最情感空间的展览,这是凯特·莫斯的时刻作为光谱幻影出现在一个金字塔的中心在时装表演结束时取得的寡妇走秀。它涉及到一个舞台技术称为胡椒的鬼魂,这源于19世纪。所以赞颂麦昆的爱的维多利亚时代。

通过现在搬到浪漫的异国情调,麦昆爱亚洲和远东地区,尤其是日本。他喜欢和服的简单的最小的接缝,所以和服解构形式出现在他的许多集合。2022世界杯抽签完整视频在这个画廊,每一件都是站在它的镜像休会无穷展出的作品的看法。这些设计从一个集合被称为这只是一个游戏,它也被认为是一个象棋游戏的东方与西方之间,日本和美国,你们可以看到在所有亚洲剪影图案,如鲤鱼跃出和荷花。但是在最后,引用一个美国足球运动员垫肩和头盔。这表明,麦昆是幽默的,有很多幽默注入他的工作。有时他被指控厌女症,因为初期他的模型通常出现在t台包装在食品薄膜或显示他们的肉体,但他非常推崇妇女和他一直想创造强大,强大的衣服来保护他们,让人感觉害怕他打扮的女人,这就是为什么经常有很难的许多的美学设计。有时他们利用盔甲,他真的想盔甲,保护他的女人。这一个是由成千上万的微小金属pailletes,灵感来自15世纪的武士盔甲。但突出的部分在这个画廊,这里这件衣服对我来说,这是由面板的古董日本丝网麦昆在巴黎的一个市场买,他敢把它,把它变成一个裙子。 And underneath that is a dress of oyster shells, and it’s these rich combinations of materials, the contrast of the heavily embroidered silk, the hard, shiny oyster shells that really intrigue and fascinate. And it’s finished with this shoulder piece by Shaun Leane the jeweller, which is classic McQueen in that it fuses hard and soft, savage and beauty with the silver spikes that look like they are going to pierce the delicate skin of the face.

这是一个引人注目的衣服从麦昆的沃斯收藏。这是染色鸵鸟羽毛制成的裙子和紧身胸衣是由手绘显微镜玻片。虽然玻璃是一个严厉的材料,每个幻灯片挂如此小心翼翼地从身体模仿鸟的羽毛乳房。麦昆绝对爱鸟类和自然。我将向您展示更多的设计涉及这一主题。但是这件衣服的意图是每个幻灯片的红色暗示血液在皮肤下面。这件外套在这里日本的灵感来自他的爱。菊花是日本文化的象征,是由形成沙滩垫。他曾经去布莱顿周末回到工作室和沙滩垫和最终的结果。这显示了他的创造力和智慧与材料。

移动到浪漫的自然主义。这个庆祝麦昆的爱的自然世界和大自然的美丽和脆弱。这些作品的最微妙、最脆弱的在整个展览。这个裙子是由丝绸和真正的鲜花。仍有一些原始干的绣球花的裙子。当模型走猫步,花朵掉了她的衣服在地上,露出生命的无常。它的灵感来源于马克奎恩的安装冻花的花园。腐烂的水果的作品通过他的朋友摄影艺术家萨姆·泰勒·约翰逊。最后我们有一条裙子,是完全剥夺和涂漆的蛏子贝壳。麦昆发现这些被冲上沙滩在诺福克和他决定他们会失去他们的效用,所以他带他们回工作室,做了一条裙子。 And then in the catwalk show the model Erin O’Connor ran her hands up the dress and they fell off and clattered and smashed on the floor, and so their usefulness was over once again. And this, a beautiful dress, made entirely from pheasant feathers. It’s a beautiful tribute to the beauty and fragility of nature. Each pheasant feather has been individually stitched to lengths of ribbon that have then been attached to a net dress underneath. The number of hours involved in making this dress and the attention to detail is quite remarkable.

然后用柏拉图的亚特兰蒂斯,展览关闭麦昆最后的完整集合。就像我说的,他是一个熟练的讲故事的人,柏拉图是他最荒诞。它预测未来世界,冰盖融化,海水上升,人不得不为了生存发展下的水。所以麦昆提出他的模型作为混合的军队外星动物/人类形式,随着收集的进行模型的特性发生了变化,他们的脸与假肢和增强他们的头发被雕刻成鳍状的山峰意味着生物适应进化及其特有两栖物种。柏拉图是收集掌握了数码印刷技术的应用程序,在这里你可以看到惊人的和充满活力的打印,和他们都是来源于实际生物:飞蛾和蛇和水母。最后的收集:水母合奏。正如你所看到的,它是由成千上万的pailletes,水母和膜裙子回忆说。这是集合了标志性的犰狳靴子,完全没有参考的30厘米高的鞋脚的自然解剖,但融合用鳌一样的威胁与一个芭蕾舞演员以脚尖站立。没有人见过这样的事情,太幻想和新。在后台,你可以看到这个巨大的视频墙,预计在柏拉图的亚特兰蒂斯。 It was produced by McQueen in collaboration with Nick Knight and Ruth Hobgen and it shows a video sequence with the model Raquel Zimmerman writhing amid snakes. And this was the first collection ever to be live-streamed over the internet, not just by McQueen but of any fashion designer. So it’s this remarkable combination of craft, technology and nature. So thank you very very much for joining us on this, our very first ever V&A Persicope tour of an exhibition. The exhibition is still on display until 2 August and there are 200 tickets available every day, but do come early to avoid disappointment. Thank you very much.